近年来，数字艺术品频频成为热门话题，诸如“上架即秒光”“入手后价格翻倍”“二次转手交易可赚数万元”等讨论不绝于耳。
数字艺术藏品-NFT也被称为：非同质化代币（英语：Non-Fungible Token，简称：NFT），是一种众筹扶持项目方的方式，也是区块链（数位账本）上的一种数据单位，每个代币可以代表一个独特的数字资料，作为虚拟商品所有权的电子认证或证书。由于其不能互换的特性，非同质化代币可以代表数字资产，如画作、艺术品、声音、影片、游戏中的项目或其他形式的创意作品。虽然作品本身是可以无限复制的，但这些代表它们的代币在其底层区块链上能被完整追踪，故能为买家提供所有权证明。
之前以国际奥委会官方授权的冰墩墩数字盲盒为例，每个售价99元，一经发售便被抢购一空，“一墩难求”甚至登上热搜，引发广泛关注。
不仅是这类新潮产物，传统艺术作品如国画、西方经典作品也纷纷加入数字化的行列。例如，艺术家齐白石的《群虾图》数字藏品在上海嘉禾拍卖会上以30万元高价成交；梵高的《星月夜》数字化版本也频频亮相各大展览，成为比传统画作更具吸引力的展品。
那么，数字艺术品究竟是什么？它与传统艺术品相比又有哪些优势？
简单来说，数字艺术品是指通过数码设备创作或加工、具有专业原创设计的艺术作品。其形式多样，涵盖绘画、雕塑、摄影、视频甚至建筑等。
然而，消费者购买后获得的并非实体物品，而是依托区块链技术生成的唯一标识编码。这种编码不仅可以让持有者随时欣赏和分享作品，还能有效防止伪造和版权纠纷。不过，数字艺术品只存在于网络空间，是一种“看得见却摸不着”的艺术形式。
与传统艺术品相比，数字艺术品的优势十分显著。首先，传统艺术品市场存在诸多困境。优质的传统艺术品大多已被收藏，想要购买要么价格高昂，要么有价无市，收藏门槛较高，普通大众难以参与。此外，传统艺术品交易通常只能为卖家带来一次性收益，后续交易与之前的买家无关。同时，市场上赝品泛滥，真假难辨，想要购得真迹并非易事。
而数字艺术品市场则有效解决了这些问题。首先，区块链技术的应用确保了作品的真实性和所有权，杜绝了造假的可能性。其次，数字艺术品的价格相对亲民，从几元到几十元不等，普通消费者也能轻松入手。虽然也有高价作品，但与传统艺术品相比，门槛已大幅降低。此外，数字艺术品多采用分销模式，购买者有机会通过后续交易获得更多收益。
当然，数字艺术品也存在一些传统艺术品所没有的缺点。例如，市场规则尚不完善，价格波动较大，以及将已故大师的作品数字化是否涉及侵权等问题，都亟待解决。然而，作为一个快速发展的新兴产业，数字艺术品市场机遇与风险并存，未来前景值得期待。